Istituto e Museo di Storia della Scienza Firenze
Le
Musée de l’Histoire de la Science de Florence
Présentation d’expositions en
ligne soulignant les rapports historiques entre l’art et la science
Les ingénieurs de la
Renaissance Masaccio.
L’invention de la perspective Horror vacui
#
Art and Optics
[ http://webexhibits.org/hockneyoptics/post/intro.html ]
Toward an evaluation of David Hockney's new
theories regarding opticality in western painting of the past 600 years...
D.Hockney. Secret Knowledge:
Rediscovering the lost techniques of the old masters.
Viking. 2001.
This web site discusses a startling new theory being advanced by world
renowned artist David Hockney, working in collaboration with University of
Arizona physicist Charles Falco, to the effect that, as far back as the 1420s,
Master Painters in the High Tradition were deploying optical devices to render
lifelike images of people and their surroundings. This web site brings together
Hockney, Falco, and their principal supporters and skeptics among art and
science historians, critics, scientists and painters for the first full public
airing of their views.
#
Centre Français de la Couleur
Art et culture de la couleur et
de la colorimétrie
#
Patrick Callet
[ http://virtual.pl.ecp.fr/~callet ]
Couleur et
colorimétrie à l’Ecole Centrale.
#
International Society for Group Theory
In Cognitive Science
[ http://www.rci.rutgers.edu/~mleyton/GT.htm
]
International Society for
Mathematical and
Computational Aesthetics
[ http://www.rci.rutgers.edu/~mleyton/ISMA.htm
]
The computational analysis of design
is now a enormous discipline involving the interaction of high-level
mathematics with advanced programming technologies. All design attempts to
satisfy two constraints: functionality and aesthetics. Even a discipline as
functionally oriented as structural engineering, in fact, involves aesthetic
control over systems of non-linear equations. Aesthetics allows for (1)
productive unification of perception, reasoning, and action, (2)
understandability despite complexity, (3) generalization and re-usability, (4)
axiomatic economy and principled prediction. Aesthetics is a major force in
each of the following areas:
Computer-Aided Design and
Manufacturing, Robot Motion Design: There has
been considerable convergence in mathematics across the different types of CAD
(e.g., in architecture and mechanical design), as well as manufacturing by
shape-sculpting technology, and robot motion design. We note that Frank Gehry's
Guggenheim museum at Bilbao was possible because James Glymph imported into
architecture a major program designed by the French for aerospace engineering.
The reason for the converging unity is that each of the several disciplines
involves analysis of spatial systems of movement, control, and shape
deformation - whose natural description is Lie algebras, tensor geometry with
exterior differential calculus, and algebraic geometry.
Analysis of Artistic
Masterpieces. Remarkable advances have been made
in the mathematical and computational analysis of major artistic masterpieces -
from the chorales of Bach, the piano sonatas of Beethoven, to the paintings of
Picasso and Raphael, etc. Again, these analyses mainly involve Lie groups, Lie
algebras, algebraic and differential geometry.
Scientific Theory-Building and
Reasoning: It has been well-recognized that aesthetic criteria
play a powerful role in determining the design of theoretical models (e.g.,
irreducible representations of compact Lie algebras predicted the particle
systems of quantum mechanics), as well as the dynamic equations of physics
(e.g., Paul Dirac declared that the design of his relativistic electron equation
was determined primarily by aesthetic criteria). The problem of insight
in theory-building, problem-solving, and reasoning generally has been tackled
with significant advances in AI - particularly in the problem-reformulation
community, which is based strongly on the aesthetic supervision of discrete
algebraic systems.
Software Design:
It is clear that aesthetic criteria play a major role in determining software
cohesion and decomposition, e.g., module decomposition in structured
programming, object decomposition in object-oriented technology. Furthermore,
it is apparent that there has been a remarkable interaction between the design
of software and the software of design
- and that this self-referring advance is driven by the need for aesthetic
structuring of systems of computational operations.
The International Society for
Mathematical and Computational Aesthetics is concerned with any design object,
whether it be the machine-sculpted surface of a car
body, the Beethoven Hammerklavier sonata, the Feynman propagator in quantum
electrodynamics, or re-usable software. We are concerned with advanced research
in four directions: (1)
how the design decision-flow is controlled by aesthetics; (2) what structural
aspects of a design object are taken to be aesthetic; (3) how aesthetic value
is computed by the designer and user; and (4) how aesthetics is integrated with
function in the design object.
The board members of this society are
internationally known for their extensive and highly-developed research on
these issues. This research includes, for example, analysis of large-scale
integration in aircraft design; comprehensive analyses of symphonies and
paintings; grammars for design (e.g., in architecture, structural engineering,
computer programming, manufacturing); classification systems for ethnic
artifacts; problem reformulation in AI; aesthetically powerful models in
astrophysics; systematizations of mathematical crystallography and their
application to design; cohomological unification in quantum mechanics, etc.
#
Michael Leyton
[ http://www.rci.rutgers.edu/~mleyton/homepage.htm
]
Psychologue, mathématicien, peintre.
Une personnalité essentielle du monde Art et
Science.
Inventeur d’une grammaire des processus pour la
description et la génération des formes
Auteur des livres
Symmetry, causality,
mind. MIT Press.1992
A generative theory of
shape. Springer. 2001
In this book, the author
develops a generative theory of shape with two properties fundamental to
intelligence: maximizing transfer of structure, and maximizing recoverability
of generative operations. The theory is applied in considerable detail to CAD,
perception, and robotics. A significant aspect of this book is the development
of an object-oriented theory of geometry. This includes a group-theoretic
formulation of object-oriented inheritance. In particular, a class of groups is
developed called "unfolding groups", which define any complex shape
as unfolded from a maximally collapsed version of itself called an
"alignment kernel". The group is decomposed into levels corresponding
to the inheritance hierarchy within the complex object. This achieves one of
the main goals of the theory - the conversion of complexity into understandability.
The advantages of the theory are demonstrated with lengthy studies of robot
manipulators, perceptual organization, constructive solid geometry, assembly
planning, architectural CAD, and mechanical CAD/CAM.
Keywords:
Geometric Shape, Shape Theory, Geometric Objects, Computer Vision, Robot
Navigation, Visual Perception, Shape Generati- on, Geometric Structure, Group
Theory, Complex Shape, Wreath Products, Erlanger Program, Geometric Invariants
#
François Nicolas
Association Entretemps
[ http://www.entretemps.asso.fr ]
François Nicolas, compositeur et musicologue, conférencier
infatigable et animateur du Séminaire Entretemps à l’IRCAM.
Musique et mathématiques. Musique et psychanalyse.
Bibliographies de François Nicolas, Célestin Deliège
#
Guerino Mazzola
[ http://www.ifi.unizh.ch/staff/mazzola
]
Mathématicien et musicien
Théorie mathématique de la musique
Animateur du séminaire MaMuX de l’IRCAM
Une figure centrale
#
Bill Hammel
[ http://graham.main.nc.us/~bhammel
]
Mathématique, musique, physique.
#
Marc Chemillier
[ http://users.info.unicaen.fr/~marc
]
Aspects mathématiques et cognitifs de la
modélisation des structures musicales.
Grammaires, automates et musique. Ethnomusicologie
#
Société Française d’Analyse Musicale
#
Society for Chaos Theory
in Psychology and Life
Sciences
[ http://www.societyforchaostheory.org ]
On dispose là d’un bon exemple de la diffusion des concepts de la dynamique non linéaire dans tous les domaines de la connaissance, art compris.
Très riche documentation.
#
Complexity International
Systèmes complexes. Vie artificielle
Remarquable bibliothèque virtuelle.
#
CALRESCO
Complexity and Artificial Life Research Concept
[ http://www.calresco.org ]
Un site d’une extraordinaire richesse
Une FAQ sur l’auto-organisation
[ http://www.calresco.org/sos/sosfaq.htm
]
Librairie
virtuelle
Complexité, auto-organisation, vie artificielle
[ http://www.calresco.org/papers.htm
]
Applications artistiques
[ http://www.calresco.org/applicat.htm#arts
]
#
The Santa Fe Institute
La Mecque de la Complexité
#
Exploratorium
San Francisco
The museum of science, art
and human perception
[ http://www.exploratorium.edu ]
L’exploratorium présente une exposition sur la complexité.
Turbulent landscapes
The natural
forces that shape the world
[ http://www.exploratorium.edu/complexity
]
#
Jim Crutchfield
[ http://www.santafe.edu/~jpc ]
A Santa Fe, de la dynamique nonlinéaire
à l’art.
Directeur du Art and Science Laboratory
#
Art and Science Laboratory
A computing art and science research center
Santa Fe
Une institution exceptionnelle sur le même plan que le Media Lab du MIT ou le ZKM de Karlsruhe
#
Cosma Rohilla Shalizi
Notebooks
[ http://www.santafe.edu/~shalizi/notebooks.html
]
A Santa Fe, une extraordinaire encyclopédie vivante et critique
de la culture nonlinéaire.
#
Kurzweil AI.net
Un portail sur l’intelligence artificielle
et la culture technologique contemporaine
#
Dactyl Foundation
New York
Pour le développement d’une esthétique prenant en compte la science, l’histoire et la philosophie. Collaboration avec Santa Fé.
#
Electronic Visualization
Laboratory
University of Illinois at Chicago
[ http://www.evl.uic.edu/home.html
]
Contient des informations sur
le chaos et la musique, ainsi que sur la musique fractale.
#
ACM SIGGRAPH
Tout sur le graphisme par
ordinateur et les techniques interactives
#
Art/Technology
About
Une très grande
richesse d’informations
sur les
relations entre l’art, la science et la technologie
Une information renouvelée toutes les semaines
Une mine d’or
#
Institute of Artificial Art
Amsterdam
[ http://www2.netcetera.nl/~iaaa/home.html
]
Esthétique
formelle. Linguistique computationnelle. Art algorithmique.
Perception et
visualisation automatique................
#
J.S. Gero
Key Center of Design Computing and
Cognition
School of Architecture, Design
Science and Planning
Sydney
[ http://www.arch.usyd.edu.au/~john
]
Intelligence artificielle et
cognitivisme dans le design.
Complexité visuelle et design.
Esthétique mathématique.
#
Shape grammars
[ http://www.shapegrammar.org ]
Les grammaires génératives de
formes inaugurées en 1971 par George Stiny et James Gips à l’Ecole
d’Architecture du MIT.
#
T.W. Knight
School of Architecture and Planning.
MIT.
Shape grammars in education and
practice:
history and prospects
[ http://www.mit.edu/~tknight/IJDC
]
#
Encyclopédie Nouveaux Médias
Centre Georges Pompidou
[ http://www.newmedia-art.org
]
Documentation considérable.
Historique, bibliographies,
oeuvres et artistes, liens.
#
Dictionnaire des arts médiatiques
[ http://www.comm.uqam.ca/~GRAM/Accueil.html
]
Le vocabulaire des arts médiatiques
Les
technologies et les pratiques d'art médiatique génèrent un langage et un
vocabulaire spécialisé dans lequel il devient difficile de se retrouver. Des
procédés, des techniques, des instruments, des concepts critiques et
esthétiques, des expressions usuelles, enfin toute une culture émerge de cet
immense atelier-laboratoire où les paramètres de notre sensibilité sont en
train de prendre forme. La réunion de tous ces mots tente de dire ce qui n'est
encore qu'expérimental et à bien des égards en quête d'identité. Mais surtout,
elle essaie de regrouper, sous un même couvercle, des technologies venant de
diverses disciplines et de multiples pratiques pour faire ressortir les traits
communs et les différences, pour suggérer des rapprochements et des
croisements. Une bonne partie de ces mots ne se trouve pas dans les
dictionnaires officiels de la langue française. Ces mots sont trop récents ou
trop techniques. Ou souvent, on n'a pas trouvé ou cherché de traduction
française adéquate à une expression ou à un terme très répandu en anglais,
langue dans laquelle surgissent la plupart des néologismes de la technoculture.
Et si on en retrouve un certain nombre dans des lexiques d'articles décrivant
telle oeuvre, tel procédé, ils circulent le plus souvent dans des réseaux
restreints et ne sont que rarement définis de façon extensive. Destiné d'abord
aux artistes oeuvrant dans ce domaine, le dictionnaire se présente aussi comme
un outil de compréhension pour le public. Ces démarches utilisant des procédés
inusités dans la tradition artistique laissent souvent le spectateur sans mot.
Une nouvelle sensibilité et une esthétique émergent au contact de ces oeuvres
qui suscitent la curiosité et le désir de les comprendre chez un public de plus
en plus étendu qui ne possède pas encore les instruments techniques et
critiques pour saisir les démarches et les enjeux de ces formes d'art.
Les informations contenues dans le
dictionnaire électronique
Ce
dictionnaire électronique des arts médiatiques comporte plus de 2 000 entrées
et 500 illustrations graphiques couvrant six domaines : copigraphie,
holographie, infographie, multimédia (art cinétique, hypermédias, installations
interactives, installations multimédias, performances, réalité virtuelle,
robosculpture et télématisme), musique électroacoustique et vidéo, faisant
intervenir toutes sortes de technologies de pointe (satellite, fibre optique,
laser, plaques photovoltaïques, etc.). D'autre part, et dans son état actuel,
les entrées des domaines de l'holographie, de l'infographie, du multimédia et
de la vidéo sont documentées par 360 reproductions d'oeuvres, 710 références
bibliographiques et 275 extraits de texte agissant comme commentaires. Chaque
article comporte une définition, une traduction en anglais, et dans bien des
cas un bref commentaire historique faisant état de l'avancement de cette
technologie dans le champ de l'art. Les articles retenus définissent des
procédés, des instruments, des pièces d'équipement qu'utilisent les artistes
des arts médiatiques, ou des termes théoriques et critiques permettant
d'apprécier et de commenter les qualités des oeuvres produites dans ce domaine.
Nous avons dû privilégier certains critères de sélection des entrées en nous
concentrant sur la documentation des termes les plus utiles à la compréhension
des technologies en jeu et des dimensions esthétiques introduites par ces formes
d'art. Ainsi, nous avons privilégié les termes d'usage fréquent, en particulier
s'ils sont par ailleurs peu ou pas définis dans les dictionnaires de la langue
française, éliminant les termes très communs sur lesquels on trouve une
abondante documentation ou une définition bien suffisante dans ces
dictionnaires. Nous avons aussi retenu certains mots d'usage rare ou exclusif à
certains artistes se référant à des oeuvres ou à des procédés peu répandus,
mais déterminants dans l'histoire de ces pratiques et de l'esthétique. Et si
nous avons cherché à définir les technologies les plus récentes, décrites nulle
part ailleurs, nous avons cependant conservé un grand nombre de termes
rattachés à des pratiques plus anciennes, parfois même avant-gardistes parce
qu'elles permettent de saisir l'évolution de ce domaine.
Louise Poissant
Dictionnaire des arts médiatiques
© 1996, Groupe de recherche en arts médiatiques - UQAM
#
Bernard Caillaud
Art algorithmique
[ http://www.bcr-caillaud.org ]
L’oeuvre de
Bernard Caillaud, professeur de physique et artiste
Un vaste
panorama de l’art algorithmique
Une
documentation très riche
De nombreux
textes théoriques
#
Tim Tyler
Portail d’art algorithmique
Automates
cellulaires
#
Max Bense et le Groupe de Stuttgart
[ http://www.das-deutsche-handwerk.de/s/stuttgarter_schule.htm
]
#
Mihai Nadin
Computational design
[ http://www.code.uni-wuppertal.de/uk/computational_design/welcome.html ]
Théorie calculatoire du design
et réalisations par des moyens digitaux
#
Fred Forest
Pour une esthétique de la
communication
#
Tomas Staudek
Brno .
République tchèque.
[ http://www.fi.muni.cz/~toms ]
Esthétique mathématique. Art
par ordinateur
#
MOCA
Museum of Computer Art
[ http://www.museumofcomputerart.com
]
Musée du computer art sur le
web. Importante liste de liens.
#
Charles Vassalo
[ http://perso.wanadoo.fr/charles.vassallo/
]
Art et fractales. Riche et convivial
#
Nikos Salingaros
[ http://sphere.math.utsa.edu/sphere/salingar/index.html
]
Physicien théoricien et
architecte !
Elève et collaborateur de
Christopher Alexander, théoricien de l’architecture.
Ouvrage en ligne :
« A theory of architecture ».
#
Ars Mathematica
Intersculpt
Christian Lavigne
[ http://www.toile-metisse.org/cl
]
[ http://www.intersculpt.org
]
La sculpture numérique
#
ARGENIA
Generative Art and Science
Celestino Soddu
Architecte
Ecole Polytechnique Université de Milan
[ http://www.celestinosoddu.com
]
Argenia.
Code génétique artificiel pour
création d’objets, de prototypes et de projets architecturaux.
Organisateur de la Conférence annuelle
Generative Art
[ http://www.generativeart.com
]
#
Mark Turner
[ http://www.wam.umd.edu/%7Emturn
]
Research Affiliations | Books | Lectures | Selected Articles | Manuscripts | Courses
Curriculum Vitae in RTF form | Biography For Public Lectures | Other Links
Art and Cognition: Winter Symposium
2001 | Workshop on blending at ICLC 2001
August 2002 Symposium: "The Way We
Think"
Getty-CASBS research group on Cognition,
Brain, and Art
Center for Advanced Study in the Behavioral Sciences
University of Stanford
|
Mark Turner |
|
|
|
#
Music Cognition Resource Center
[ http://www.music-cog.ohio-state.edu/Resources
]
Portail sur la musique et les
sciences cognitives
#
Olivier Lartillot
[ http://www.ircam.fr/equipes/repmus/lartillot
]
Kanthume :
analyse musicale assistée par ordinateur
Un projet
d’analyse analogique suivant un modèle cognitif d’induction
#
Elaine Chew
[ http://www-rcf.usc.edu/~echew ]
Musicienne et ingénieur.
Intelligence artificielle, recherche opérationnelle et
musique
Auteur d’une thèse « A mathematical model for tonality »
#
Martin Morgenstern
[ http://www.uni-jena.de/~x8moma/hp.htm
]
Musicologie, esthétique et
sciences.
Etude de la corrélation entre
les battements cardiaques et le rythme musical chez le violoniste.
Bibliographie étendue sur des
sujets de musicologie liés à la théorie esthétique, aux formes et aux
proportions, à la théorie de la gestalt en musique et au nombre d’or .
[ http://www.uni-jena.de/~x8moma/goldensection.htm
]
#
Edward Large
[ http://walt.ccs.fau.edu/%7Elarge/index.html
]
Modélisation de l’audition par des systèmes
dynamiques non linéaires
The DARMA Project
Approach
- Theory
- Behavioral Experimentation
- Neuroscience
Areas of Study
- Rhythm Perception
- Dynamics of Auditory Attention
- Music Performance and Improvisation
- Perception of Harmony and Tonality
- Expectancy, Communication, and Emotion
#
Jeffrey Pressing
[ http://www.psych.unimelb.edu.au/staff/pressing.html
]
Un impressionnant ensemble
d’études sur la musique et les sciences cognitives
#
Context
An emerging culture observatory
[ http://www.straddle3.net/context/index.html
]
Un observatoire de la culture
techno-artistique contemporaine
context
project,
the emerging culture as art de vivre
a new planetary culture emerge in
the context of the digital information and connections. one culture that
overcomes the old cultural dimensions clashes (science-art, universal-national,
public-private, work-leisure, entertainment-education...).
context
project is devoted to a net driven research and development on this new
cultural context. the project's initiatives aims to appropriate and disseminate
the emerging culture as a new 'art de vivre.'
context
project is commited to the conservancy and growth of the digital commons.
"creativity and innovation rely on a rich heritage of prior intellectual
endeavor. we stand on the shoulders of giants by revisiting, reusing, and
transforming the ideas and works of our peers and predecessors. digital
communications promise a new explosion of this kind of collaborative creative
activity." from Creative Commons.
the
core activity is the context weblog; a log of our techno times, a 'weblog' of emerging culture. context weblog acts as a
filter and context provider, tracking emerging culture and offering related
news' digest. context weblog links to the original sources, adopts a global
approach and faces contradictory paradygms. since its inception, context weblog
has been a platform for experimentation with:
-
the 'semantic web' vision (in the form of information
available for people and also processable for computers),
-
the original internet paradigm, 'peer-to-peer' (with content's exchange
participation),
-
the next generation of pervasive technologies (towards a digital environment of
embeded/contextualized information and services in physical places).
context
project establishes a fluid structure for the post-web world -- relating one
project to another, one group to another and both to the physical places.in an
open symbiotic process, context weblog was incubated and released with
straddle3 constructors. This process helps to grow a co-evolution between
context project and straddle3.
currently,
context weblog explores emerging cultural practices and technologies in the
framework of straddle3, redefined as "an architecture and new media studio
commited to find solutions for customers/partners' projects in traditional and
new networked environments." in particular, context project contributes to
the evolution of straddle3 as an 'open source company' to be ready for the
coming context, for the next cycle; 'the tech revolution is about to get
rebooted.'
josep saldaña cavallé
#
Lee Borrell
[ http://www.fortunecity.com/emachines/e11/86/index.html
]
Un site buissonnant d’art et
science
où la physique quantique, la
métaphysique, les mathématiques et la musique
sont largement documentés par
des articles de provenances les plus diverses.
Un étonnant panorama.
#
Jean Paul Baquiast
Automates intelligents
[ http://www.automatesintelligents.com
]
[ http://www.admiroutes.asso.fr
]
Chroniques scientifiques et
artistiques.
Robots, intelligence
artificielle, vie artificielle et culture non linéaire.
Nouvelles d’actualité et textes
critiques.
Un très riche dossier sur le
livre de
Stephen Wolfram : « A new kind of science ».
#
Amy Ione
[ http://www.diatrope.com/ione ]
Histoire de l’art, science et perception
#
C.W. Tyler
Smith Kettlewell Eye Research Institute
San Francisco
[ http://www.ski.org/CWTyler_lab ]
Art et vision
#
Art Science Research Laboratory
Inc.
New York
[ http://www.artscienceresearchlab.org
]
Fondé en 1999 par le zoologiste
Stephen Jay Gould ( 1941-2002).
Marque un intérêt particulier
pour Marcel Duchamp
Symposium Duchamp Poincaré à
Harvard.
#
Jonathan Cohen
University of California. San Diego
[ http://aardvark.ucsd.edu/~joncohen/cohen.html
]
Philosophie de la couleur
#
Alex Byrne
Department of Linguistics and Philosophy. MIT.
[ http://web.mit.edu/abyrne/www/home.html
]
Philosophie de la perception
Couleur
#
David R. Hilbert
University of Illinois. Chicago
[ http://tigger.uic.edu/~hilbert ]
Philosophie de la perception
Couleur
#
Luciano Floridi
Wolfson College. Oxford
[ http://wolfson.ox.ac.uk/~floridi
]
Philosophie du calcul et de
l’information.
#
Dominic McIver Lopes
University of British Columbia. Vancouver
[ http://www.philosophy.ubc.ca/faculty/lopes
]
Philosophie de l’art et
philosophie de l’esprit.
Images, perception et
représentation mentale
#
Society for Gestalt Theory and
its applications
La
Gestalt en musicologie, design, architecture et arts
[ http://www.enabling.org/ia/gestalt/gerhard/links_arts.html
]
Nombreux textes fondamentaux.
#
Jean Marc Fellous and Eva
Hudlicka
Emotion Home Page
[ http://emotion.salk.edu/emotion.html
]
L’émotion en psychologie, en
neurosciences,en science cognitive et en intelligence artificielle.
#
Michael Kubovy
[ http://www.Virginia.EDU/~mklab/kubovy
]
Modalités de la perception,
esthétique visuelle, psychologie de l’art et création artistique.
Auteur de : The psychology
of perspective and Renaissance art. Cambridge University Press. 1986.
The Kubovy
Perception Lab - a place where Gestalt Psychology lives and
thrives. In this lab we are doing state of the art research to determine and
define the laws of perceptual organization as they manifest themselves
in both the visual and auditory domains. Gone are the days when Gestalt
Psychology is considered a collection of demonstrations and illusions (they do
make good button designs though). We have developed techniques which allow us
to quantify the phenomena of perceptual grouping. The work we do here brings us
one step closer to determining the mechanisms of perception.
#
Robert Allen Schwartz
[ http://www.uwm.edu/Dept/Philosophy/vitae/schwartz-cv.html
]
Vision, cognition et perception
des images.
#
Ron Knott
Surrey University
Nombres
de Fibonnaci et section d’or
[ http://www.mcs;surrey.ac.uk/Personal/R.Knott/Fibonacci/fib.html
]
Un site de plus de 200
pages !
#
Phi : The golden number
[ http://www.goldennumber.net
]
Portail sur le nombre d’or
#
Mathematics and Art Project
Order in space
Hewlett Packard
[ http://www-uk.hpl.hp.com/brims/art/index.html
]
“Order in space” est le titre
d’un projet de collaboration entre des mathématiciens de Hewlett Packard et des
artistes à Bristol.
Réalisation de beaux objets
mathématiques.
#
George W.Hart
[ http://georgehart.com/pavilion.html
]
The pavilion of polyhedreality
Portail sur les polyèdres.
Encyclopedia of polyhedra.
#
Geometry in Art and Architecture
Paul Calter
[ http://www.dartmouth.edu/~matc/math5.geometry
]
Le sculpteur et mathématicien
Paul Calter dresse un tableau vivant et complet de l’utilisation de la
géometrie par les artistes à travers les siècles.
#
Museum of
Harmony and Golden Section
[ http://www.goldenmuseum.com
]
En anglais et en russe.
Entretenu par Alexey Stakhov et
sa fille Anna Sluchenkova.
Un extraordinaire tour d’horizon
à travers ce musée virtuel.
#
Michel Gardes
La Balise
[ http://www.ac-poitiers.fr/arts_p/b@lise13/pageshtm/index.htm
]
[ http://www.ac-poitiers.fr/arts_p/B@lise14/pageshtm/index.htm ]
Arts plastiques. Académie de
Poitiers.
Deux numéros très bien
documentés de la Balise (Galerie virtuelle)
N° 13 et 14. Introduction à
l’esthétique des proportions
de Platon à Le Corbusier
N° 16. Du côté du numérique
#
Symmetry and pattern
The art of oriental carpets
Bibliographie
[ http://mathforum.org//geometry/rugs/resources/biblio/oc.html
]
#
Ylem
Artists using science and technology
#
RTP ARTISTIC
Réseau Thématique Pluridisciplinaire ArtiSTIC
CNRS
[ http://www.ircam.fr/artistic ]
Animé par Bernard Stiegler,
Directeur de l’IRCAM, réseau mis en place
pour lier les pratiques
artistiques et la recherche scientifique.
Mise en place d’une action
spécifique
Esthétique
et « Organologie générale »
[ http://www.ircam.fr/projects/artistic//as1.html
]
#
ARTBRAIN
Textes et documents sur l’art
et les neurosciences.
Un journal en ligne :
Journal of Neuro-Aesthetic Theory
#
Institute of Neuroesthetics
University College London
[ http://www.vislab.ucl.ac.uk/neuroesthetics.html
]
Fondé par le neurophysiologiste
Semir Zeki, cette institution a pour but d’étudier les fondements biologiques
de l’esthétique et d’encourager les neurobiologistes à utiliser l’art pour
étudier l’organisation du cerveau.