Livres récents

 

 

 

 

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S. Jan Abbas and A. Shaker Salman

Symmetries of islamic geometrical patterns

World Scientific. 1994

 

[ http://www.wspc.com/books/general/2301.html ]

 

 

 

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C.W Tyler, Ed.

Human Symmetry Perception
and its Computational Analysis


Publisher: VSP, Utrecht, The Netherlands, 1996

 

 

TABLE OF CONTENTS

Introduction
Empirical Evaluation of Symmetry Perception
Theoretical Issues in Symmetry Analysis

 

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J.M. Castera. Arabesques

Arts décoratifs au Maroc

ACR Editions. 1996

 

 

 

 

 

 

 

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J.V. Field. The invention of infinity.

Mathematics and art in the Renaissance.

Oxford University Press. 1997

 

 

 

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P. Weibel.(ed) Jenseits von Kunst.(Au delà de l’art).

Passagen Verlag. Wien. 1997

 

A l’initiative de l’artiste et théoricien autrichien Peter Weibel, aujourd’hui directeur du ZKM à Karlsruhe, cette importante publication fait le point sur la situation de l’art et de la science en Autriche et en Hongrie au cours du XX ème siècle.

Dans "Au-delà de l'Art", Peter Weibel montre comment depuis le tournant du siècle jusqu'à nos jours l'Autriche et la Hongrie ont contribué à la culture mondiale par des courants artistiques tels le constructivisme, l'art cinétique et l'art optique, l'actionisme ou l'architecture visionnaire et par des courants de pensée tels que la philosophie analytique, la théorie du jeu, la cybernétique, la psychanalyse et la physique quantique.

Il insiste sur la stupéfiante relation entre l'art et la science non pas tant par la phénoménologie des résultats, mais la similitude sur le plan des méthodes et des problématiques.

 

Dans son ouvrage, l'Art et la Science sont présentées en contrepoint, dans un découpage qui constitue une manière de programme modèle et de nouvelle cartographie de la culture :       

                           1.      Perception et mouvement

                           2.      Symétrie et brisure de symétrie

                           3.      Mesure et observation

                           4.      Mathématique et physique

                           5.      Cybernétique, information et art d'ordinateur

                           6.      Théorie de la science et de l'art

                           7.      Evolution, systèmes et théorie des jeux

                           8.      Psychanalyse et actionisme

                           9.      Vision et déconstruction

10.     Communication visuelle

 

 

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J. Willats. Art and representation : New principles in the analysis of pictures .

Princeton University Press. 1997

 

En s’appuyant sur les recherches récentes en perception visuelle et en intelligence artificielle, Willats se trouve plus près des méthodes de la linguistique structurale ou de la psycholinguistique que de celles de l’historien d’art.

 

 

 

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D. Minary, ed.

Savoirs et Littérature 1

Les Belles Lettres. Paris. 1997

 

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A.  Sokal et J. Bricmont

Impostures intellectuelles

Odile Jacob. Paris. 1997

 

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L.D. Henderson. Duchamp in context.

Science and technology in the large glass and related works.

Princeton University Press. 1998

 

 

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C. Sommerer and L. Mignonneau, eds.

Art@Science

Springer Verlag. 1998

 

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R. Herz-Fishler

A mathematical history of the golden number

Dover. 1998

 

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N.J. Wade

A natural history of vision

MIT Press. 1998

Histoire de la compréhension des phénomènes de la vision jusque vers 1840, lorsque ces phénomènes deviennent l’objet de véritables expérimentations en

 laboratoire, grâce à la mise au point d’appareils comme le stéréoscope de Wheatstone.

 

 

 

 

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C.A. Jones and P. Galison, eds.

Picturing Science, Producing Art

Routledge 1998

 

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P. Ball

The self-made tapestry

Pattern formation in nature

Oxford University Press 1998

 

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J.C. Chirollet. Les mémoires de l’art.

PUF. Paris. 1998

 

 

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R. Pouivet. L’ontologie de l’œuvre d’art. Une introduction.

Editions Jacqueline Chambon. 1999

 

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P.Pylkanen, ed. Bohm-Biederman correspondance:

Creativity and science;

Routledge.1999

 

Correspondance entre le physicien David Bohm et l’artiste et  théoricien de l’art Charles Biederman. Lettres de l’époque 1960-1962constituant un premier volume.

 

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S. Zeki. Inner vision.

An exploration of art and brain.

Oxford University Press. 1999

 

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V.V. Ivanov. Travaux choisis de sémiotique et d’histoire de la culture. Tome 1.

Les langages de la culture russe.Moscou.1999 (en russe).

Le célèbre sémioticien russe V.V. Ivanov publie ici deux inédits, versions remaniées de textes plus anciens .

« L’esthétique d’Eisenstein »

« Impair et pair. L’asymétrie du cerveau et

la dynamique des systèmes de signes »

 

 

 

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A.N. Spalter. The computer in the visual arts

Addison Wesley.1999

 

[ http://www.cs.brown.edu/people/ams ]

 

Une référence et un tour d’horizon

Le site fournit beaucoup de documentation sur la réalité virtuelle

 

 

 

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N.K. Hayles. How we became posthuman

Virtual bodies in cybernetics, literature and informatics

University of Chicago Press. 1999

 

 

In this age of DNA computers and artificial intelligence, information is becoming disembodied even as the "bodies" that once carried it vanish into virtuality. While some marvel at these changes, envisioning consciousness downloaded into a computer or humans "beamed" Star Trek-style, others view them with horror, seeing monsters brooding in the machines. In How We Became Posthuman, N. Katherine Hayles separates hype from fact, investigating the fate of embodiment in an information age.

Hayles relates three interwoven stories: how information lost its body, that is, how it came to be conceptualized as an entity separate from the material forms that carry it; the cultural and technological construction of the cyborg; and the dismantling of the liberal humanist "subject" in cybernetic discourse, along with the emergence of the "posthuman."

Ranging widely across the history of technology, cultural studies, and literary criticism, Hayles shows what had to be erased, forgotten, and elided to conceive of information as a disembodied entity. Thus she moves from the post-World War II Macy Conferences on cybernetics to the 1952 novel Limbo by cybernetics aficionado Bernard Wolfe; from the concept of self-making to Philip K. Dick's literary explorations of hallucination and reality; and from artificial life to postmodern novels exploring the implications of seeing humans as cybernetic systems.

Although becoming posthuman can be nightmarish, Hayles shows how it can also be liberating. From the birth of cybernetics to artificial life, How We Became Posthuman provides an indispensable account of how we arrived in our virtual age, and of where we might go from here.

Subjects:

 

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D. Aerts, E. Mathijs and B. Mosselman

Science and art

The red book of “ Einstein meets Magritte”

Kluwer. 1999

 

 

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M. Kemp. Visualizations : The Nature book

of art and science.

Oxford University Press. 2000

De Mona Lisa aux diagrammes de Feynman

[ http://www.oup.co.uk/isbn/0-19-856476-7 ]

 

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H. Diebner, T. Druckrey and P. Weibel.

Sciences of the interfaces

Genista-Verlag. 2000

 

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M.I. Rabinovich, A.B. Ezersky, P.D. Weidman.

 

The dynamics of patterns

 

World Scientific. 2000

 

Les formes du non linéaire

 

 

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J. Petitot, F.J. Varela, B. Pachoud, J.M. Roy, eds.

Naturalizing Phenomenology

Issues in contemporary phenomenology and cognitive science

Stanford University Press. 2000

 

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J.P. Cometti, J. Morizot et R. Pouivet.

Questions d’esthétique

PUF. 2000

 

 

 

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Marcin Sobieszczanski

Eléments d’esthétique cognitive

L’Harmattan. 2000

 

La place de la perception au sein même de l’art pris dans tous ses aspects ;

Examen de l’œuvre d’artistes contemporains :

Les photographies de Zbigniev Dlubak

La chrono-graphie de Jozef Bury

La peinture d’Ernesto Riveiro

Le computer-art de Bernard Caillaud

 

 

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Sian Ede, ed.

Strange and Charmed:

Science and the contemporary visual arts

Caluste Gulbenkian Foundation. London. 2000

 

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M. Hammer and C.Lodder

Constructing modernity:

The art and career of Naum Gabo

Yale University Press. 2000

 

Contient de très nombreuses informations sur l’influence des modèles de surfaces mathématiques sur Gabo.

 

 

 

 

 

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T. Puttfarken

The discovery of pictorial composition:

Theories of visual order in painting, 1400-1800.

Yale University Press. 2000

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J.L. Benson

Greek color theory and the four elements

A cosmological interpretation

 

University of Massachusetts Amherst. 2000

 

[ http://www.library.umass.edu/benson/jbgcalt.html ]

Magistrale histoire de la couleur dans l’antiquité

 

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J.C. Chirollet. Art fractaliste- La complexité du regard.

Editions 00h00 ( http ://www.00h00.com ). 2000

 

 

 

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J.C. Chirollet. Photo-archaisme du XX ème siècle.

CY Editions . Nice. 2000

 

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J.C. Chirollet. Fractalismes.

Arts et sciences de la complexité fractale

2001

[ http://www.ifrance.com/Fractalismes ]

 

Site de J.C. Chirollet présentant de nombreux documents sur les fractales, l’esthétique des fractales, l’art contemporain et

 l’esthétique informationnelle de A. Moles.

Sur le site de la cyber revue Archée

[ http://archée.qc.ca ]

on trouvera aussi les deux articles

Art et théorie de l’information dans l’œuvre d’Abraham Moles

Quelle esthétique pour les arts numériques ? Réflexions sur les origines scientifiques et le sens esthétiques des arts numériques.

 

 

 

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C. Freeland. But is it art? An introduction to art theory.

Oxford University Press. 2001

 

[ http://www.oup.co.uk/isbn/0-19-210055-6  ]

 

 

 

 

 

 

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L. Manovich. The language of new media.

MIT Press.2001

[ http://www.manovich.net ]

 

 

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F. Hallyn, ed. Metaphor and analogy in the sciences. Origins. Studies in the sources of scientific creativity.

Kluwer. 2001

 

 

 

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C.H. Chouard. L’oreille musicienne

Les chemins de la musique de l’oreille au cerveau

Gallimard. 2001

 

 

Claude-Henri Chouard
L'OREILLE MUSICIENNE

 

 

HORS SÉRIE CONNAISSANCE GALLIMARD
352 pages - 144,31 FF

 

 

Un savant, un mélomane, un musicien ont-ils la même conception de la musique ? Pourquoi certains distinguent-ils des fréquences que nous ne différencions pas ?
À la confluence de l'histoire des techniques musicales, de la médecine, de la biologie et des sciences cognitives, Claude-Henri Couard, médecin spécialiste de l'audition à l'hôpital Saint-Antoine, déploie, pour répondre à ces questions, tout un domaine de recherches.
La manière dont le cerveau humain écoute ou crée la musique fait désormais l'objet d'études pionnières. Elle s'explique par des phénomènes acquis en fonction de telle ou telle civilisation ; mais aussi par une organisation sensorielle et nerveuse innée, spécifique à la pratique musicale.
Les scientifiques estiment aujourd'hui que l'écoute et l'expression musicales sont une fonction propre à l'homme, au même titre que la parole : elle lui est tout autant indispensable, même si son organisation cérébrale s'en différencie nettement. Ainsi s'éclaire la part prépondérante que la musique prend dans le quotidien de notre civilisation : loin d'être un phénomène culturel que faciliterait le développement technologique, la musique est l'expression d'un besoin physiologique dont l'humanité - le fait est nouveau - commence aujourd'hui seulement à prendre conscience.

L'OREILLE MUSICIENNE. Les chemins de la musique de l'oreille au cerveau [2001], 352 pages sous couv. décorée, 140 x 205 mm. Hors série Connaissance, Gallimard -etu. ISBN 2070762122. Parution : 03/10/01.

 

 

 

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G. Lakoff and R.E. Nunez.

Where mathematics comes from: How the embodied mind brings mathematics into being.

Basic Books.2000

 

 

Le tout métaphorique, par un orfèvre de la métaphore.

Cf : G. Lakoff and M. Johnson.

Philosophy in the flesh: The embodied mind and its challenge to western thought.

Basic Books. 1999

 

 

 

 

nature06 September 2001

Book Reviews

Nature 413, 18 - 19 (2001) © Macmillan Publishers Ltd.

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Counting on the metaphorical

GERALD A. GOLDIN

Gerald A. Goldin is in the Departments of Mathematics and of Physics and Astronomy, Rutgers University, New Brunswick, New Jersey 08903, USA.

 

Where Mathematics Comes From: How the Embodied Mind Brings Mathematics into Being
by George Lakoff & Rafael E. Núñez
Basic Books: 2000.
451 pp. $30, £21.99 (hbk), $20, £14.99 (pbk)

Modern cognitive science has blossomed in the past few decades. Might its ideas offer us a novel perspective on mathematical thinking, or even on what mathematics itself is?

How do mathematicians reason when they are defining new constructs or exploring abstract ideas? What makes certain ways of thinking rational or logical? If mathematics does not consist of universal truths, what accounts for its remarkable power, apparent timelessness and cross-cultural validity? Why does it describe nature so well? Does it consist of ideas and intuitions, or of theorems and formal proofs? And why do so many students struggle with mathematics, lacking real understanding of why they are manipulating those symbols and formulae?

George Lakoff and Rafael Núñez, linguist and philosopher respectively, answer these questions in a manner surely intended to provoke controversy. They use three main ideas, which they call cognitive science's "recent discoveries about the nature of mind". First, 'the embodiment of mind' is the idea that our bodies and brains, together with our experiences of the everyday world, structure our concepts and reasoning. Second, 'the cognitive unconscious' is the notion that essential aspects of our thinking, including low-level processes and systems of concept images and relationships, are not accessible to awareness. Finally, 'metaphorical thought' is the idea that we understand abstract concepts concretely in terms of our bodily experiences of sensation and movement, through a mechanism called "conceptual metaphor".

Actually, only the third idea is recent — Lakoff himself, together with Mark Johnson, has developed and vigorously propounded bodily-based conceptual metaphor as a near-universal explanatory construct, accounting not only for the language we use but also for how we think about space, time, life, love, good and bad feelings, and much else. Although it is far from being fully accepted in cognitive science or linguistics, the theory is presented in the book as if firmly established.

With these tools to hand, the authors take apart some of the most important ideas in mathematics. Non-mathematicians will find many of the explanations difficult, but should be able to grasp the general direction of the discussion. Topics covered include symbolic logic, sets and hypersets, transfinite numbers and infinitesimals, fractal curves, Dedekind's construction of the real numbers and Weierstrass's formal definitions in calculus. The book culminates in detailed "case studies" of e (the base of the natural logarithms), of i (the square root of -1), and of Euler's famous formula epii + 1 = 0. For each idea, the authors give us a conceptual metaphor that lies behind the mathematics; that is, imagery that grounds the concept in everyday experience (a "grounding metaphor") or that links it to another domain of mathematics (a "linking metaphor").

Several dozen conceptual metaphors are introduced, and each is given a proper name. Sometimes these are just new names for familiar notions, and add little. Thus, the 'Measuring Stick' metaphor lets us associate physical lengths with numbers, and the 'Numbers are Physical Segments' metaphor permits the opposite association. According to the "cognitive unconscious" notion, mathematicians typically do not realize that they are thinking metaphorically. For instance, in defining operations on functions with numerical values, they tacitly use the 'Functions are Numbers' metaphor. Complicated constructs such as the Cartesian plane (with x and y coordinate axes) involve "conceptual blends" of metaphors.

The most interesting and fully developed example of a conceptual metaphor is the 'Basic Metaphor of Infinity'. Lakoff and Núñez propose this as a general mechanism of cognition that originates outside mathematics, grounded in our everyday experiences with repeated processes (ordinary actions and movements) that come to completion. They call these experiences the source domain. They contend that mathematicians extend these experiences metaphorically to describe "iterative processes that go on and on" — the target domain. Whereas the source domain has a concrete, unique final state, in the target domain the final state is metaphorical and is called "actual infinity". The metaphor conceptually maintains the uniqueness and finality of actual infinity. By invoking the Basic Metaphor of Infinity, the authors describe as metaphorical a wide variety of mathematical concepts — from proof by induction and transfinite arithmetic, to the symbol that is used to write formal infinite series.

As a survey of ideas in mathematics, this book does not compare favourably with other popular expositions. Occasional misconceptions, and frequent imprecision of mathematical language in otherwise valid explanations, make close page-by-page reading frustrating. Of course, the authors are not mathematical scientists. Like students new to the subject who are striving to understand the ideas behind formal mathematics, they "discover" that multiplication by i implements a 90° rotation, that space-filling curves do not fill space (when hyper-real coordinates are included) and that symbolic logic is "not absolutely true". Such interpretations, while not original, are the best parts of the book. But Lakoff and Núñez write as if they are the first to discover them, calling them "not new mathematical results, but new ways of understanding well-known results". They seem unaware that these and similar ideas are commonly used by good teachers of mathematics. And they often seem to assume, quite unjustifiably, that each mathematical construct can be understood in only one such way — the one they have discovered — and that they have found the real metaphor from which the mathematics originates.

Lakoff and Núñez make many far-reaching claims based on their conceptual-metaphor analysis. They regard their work not merely as explaining imagery in mathematical thinking, but as profoundly affecting mathematics itself. They claim to have overturned what they call "The Romance of Mathematics" — conventional beliefs they attribute to most mathematicians, such as "mathematical truth is universal, absolute, and certain", and "the book of nature is written in mathematics" — and to have sketched, for the first time, what mathematics really is. They see their philosophy of "mind-based" or "embodied" mathematics as inconsistent with any existing philosophy, and "mathematical idea analysis" as a new discipline they themselves have launched, dethroning the queen of the sciences. Mathematicians sceptical of their ideas, they suggest, are likely to be Platonists (who believe in ideal forms), naive realists or empty formalists, influenced by self-interest, elitism and possibly a sense of wounded identity.

The arguments they offer as to why mathematics is not absolute are mostly familiar, although presented as novel. Their philosophical direction, which relies on our having access only to mathematics developed through human cognition, resembles well-known arguments for the essential subjectivity of all human knowledge. And the arguments are directed against naive, stereotypical opinions; serious philosophers are neither quoted extensively nor challenged. The profound evolution of mathematicians' understanding of 'truth' and 'existence', stretching across millennia, is omitted entirely.

I was most troubled by the narrowness of the book's base in cognitive science. No relation is acknowledged to most other work involving sensorimotor experiences, concrete and abstract understanding, or imagery in mathematics. There is some discussion of the brain, of arithmetic in animals and human infants, and of schemas and cognitive operations, but almost nothing about learning, human developmental and cognitive psychology, or problem-solving heuristics and strategies. Essential ideas of cognitive science, such as analogical reasoning, systems of internal representation, information-processing models, developmental stages, cognitive structures, or affect and motivation, find no place. Rather, "conceptual metaphor" subsumes or excludes all other constructs. By treating everything as metaphor — mathematical statements, definitions, proofs, representations and models, as well as notations, images, analogies, generalizations, mappings, conceptualizations and examples — Lakoff and Núñez disregard cognitively important distinctions. And the notion of metaphor itself loses explanatory power.

In short, although I strongly favour analysing the ideas and imagery of mathematics, and agree with the authors' view that the "portrait of mathematics" has a human face, I regard this book as fundamentally flawed. Its flaws are independent of the straw opponents its authors set up.

 

 


Macmillan MagazinesNature © Macmillan Publishers Ltd 2001 Registered No. 785998 England.

 

 

 

 

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R. Packer and K. Jordan, eds.

From Wagner to virtual reality

Norton. 2001

[ http://www.artmuseum.net/w2vr/Book.html ]

Une anthologie d’essais de base sur la réalité virtuelle, répartis selon les catégories d’intégration, d’interactivité, d’hypermedia, d’immersion et de narrativité.

Ces textes accompagnent une exposition en ligne

Multimedia. From Wagner to virtual reality.

[ http://www.artmuseum.net/w2vr/contents.html ]

Très riche documentation historique et théorique.

 

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L. Zuppiroli et M.N. Bussac

Traité des couleurs

Presses polytechniques et universitaires romandes.

Lausanne. 2001

 

 

 

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H. Roberts, ed.

Romanticism and complexity

University of Maryland. 2001

 

Se trouve entièrement en ligne

[ http://www.rc.umd.edu/praxis/complexity/toc.html ]

William Blake et les conceptions scientifiques du XX ème siècle.

A.  Plotnitsky. Chaosmic orders : Nonclassical physics, allegory, and the epistemology of Blake minute particulars.

R.P. Yoder. Unlocking language : self-similarity in Blake’s Jerusalem.

 

 

 

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A.  Richardson

British romanticism and the science of the mind

Cambridge University Press. 2001

 

In this provocative and original study, Alan Richardson examines an entire range of intellectual, cultural, and ideological points of contact between British Romantic literary writing and the pioneering brain science of the time. Richardson breaks new ground in two fields, revealing a significant and undervalued facet of British Romanticism while demonstrating the "Romantic" character of early neuroscience. Crucial notions like the active mind, organicism, the unconscious, the fragmented subject, instinct, and intuition, arising simultaneously within the literature and psychology of the era, take on unsuspected valences that transform conventional accounts of Romantic cultural history. Neglected issues like the corporeality of mind, the role of non-linguistic communication, and the peculiarly Romantic understanding of cultural universals are reopened in discussions that bring new light to bear on long-standing critical puzzles, from Coleridge's suppression of "Kubla Khan," to Wordsworth's perplexing theory of poetic language, to Austen's interest in head-injury.

 

Chapter Contents

List of illustrations; Preface; List of abbreviations; 1. Introduction: neural Romanticism; 2. Coleridge and the new unconscious; 3. A beating mind: Wordsworth's poetics and the "science of feelings"; 4. Of heartache and head injury: minds, brains, and the subject of Persuasion; 5. Keats and the glories of the brain; 6. Embodied universalism, Romantic discourse, and the anthropological imagination; 7. Epilogue; Notes; Bibliography; Index.

 

 

 

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P. Weibel, ed.

Oliafur Eliasson: Surroundings Surrounded.

Essays on space and science

ZKM Karlsruhe

MIT Press 2001

 

“Catalogue” accompagnant une exposition d’Oliafur Eliasson

constitué de textes destinés à éclairer le contexte de son oeuvre.

En fait une anthologie -art et science -de textes déja publiés et de textes nouveaux.

Quelques textes :

H.C. von Baeyer. Impossible crystals

P. Bak. The science of self-organized criticality

C. Balmond. Powers

L. Bek. Creating reality by sight. A contribution to the history of man’s visual relation to his surroundings.

J. Crary. Visionary abstractions.

G. Darvas. Symmetry and asymmetry in our surroundings. Aspects of symmetry in the phenomena of nature, physical laws and human perception.

W. Day. Motion

P. Galison. Objectivity is romantic

B. Greene. Space, time and the eye of the beholder

E. Grosz. The future of space: toward an architecture of invention

I. Hargittai, M. Hargittai. Symmetry within and without

M. Krogh Jensen. Mapping virtual materiality

M. de Landa. Meshworks, hierarchies, and interfaces

G. Leising. Light and order

F. Pichler. Victor Schauberger and the turbulence of water

O. E. Rössler, P. Weibel. Endophysics or our rainbow world

K. Schilcher. Water structuring dynamics and order in liquid water.

E. Thorsteinn. A mathematical order of polyhedrons. Fourfold to fivefold symmetry transitions

 

 

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B. Caillaud

La création numérique visuelle

Aspects du computer art depuis ses origines

Europia Productions. Paris. 2001

 

 

 

La Création Numérique Visuelle

Aspects du computer art depuis ses origines

 

 

Bernard CAILLAUD

 

 

© Editions europia, Paris

 

 

Tout sur l'art et la création numériques depuis 1960

 

L'art numérique ou Computer Art, curieusement absent de bon nombre d'ouvrages de synthèse sur l'art du vingtième siècle, est ici abordé à la fois dans une optique historique et dans un souci contemporain qui voudrait rappeler qu'à coté des surenchères médiatiques et "réalistiques", l'ordinateur est un outil incontournable de la recherche plastique et de la science de l'art qui gagne toujours à être exploré et maitrisé par l'artiste.

Le livre s'ouvre sur une présentation des problèmes artistiques et des questions historiques associés à la création numérique. Le chapitre suivant traite des relations toujours reprises et toujours détruites entre les mathématiques et l'art vues à travers l'ordinateur. On aborde ensuite les questions de la "visualisation calculée" qui sont à la base de l'art numérique. Les domaines concernés sont alors le visible et le non-visible et on a donc voulu faire un détour par la mise en image des sons puis aborder, l'image étant constituée, le traitement numérique de ces images dans une optique de création.
Après un rappel sur les systèmes colorimétriques et leur implantation dans l'ordinateur, on peut alors aborder la création numérique dans son aspect algorithmique, le plus pertinent à mon sens, comme on peut, en particulier, le constater avec les automates cellulaires.

Le coeur du livre est consacrée à un vaste survol du Computer Art à la fois dans son histoire et dans ses multiples facettes et à une galerie d'artistes invités parmi lesquels on compte Manfred Mohr, Vera Molnar et Nicolas Schöffer. L'ensemble est complété par des annexes qui renvoient à des références historiques, à une bibliographie par années, à des sites-Web et à des mots-clefs par chapitre liés éventuellement à des adresses URL. L'ouvrage comporte 250 illustrations.

 

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L'Auteur

 

Bernard CAILLAUD

Artiste numérique - Physicien de formation - Docteur en Arts et Sciences de l'Art (Sorbonne).

Après vingt années consacrées à la peinture (1960-1980) se tourne vers l'ordinateur (Amiga puis Macintosh) et présente de préférence son travail en projection ou en caissons lumineux.

Principales directions de recherche et de réalisation à l'interface Art-Science:
-La génération des formes
-La couleur dans ses relations avec la colorimétrie -La couleur dans ses relations avec les sons
-L'image scientifique comme interrogation sur la création plastique
-Les origines de l'art numérique
-La création numérique logicielle -La création numérique algorithmique


du même auteur ...

Couleur et Aléatoire
Editions Paradigme, Caen, 1988


Analyse sonagraphique et enseignement
Editions CRDP Caen CNDP, 1995

Dernières Expositions / Interventions / Conférences

France : Caen, Rouen, Vitry, Grenoble, Ceret, Cahors, Honfleur, Paris.
Grande Bretagne : Londres, Jersey, Portsmouth.
Canada : Montreal
U.S.A. : New-York
Cameroun : Douala, Yaoundé

 

Dernières publications

Image, algorithme et aléatoire : aspects du Techno-sciences Art
Revue internationale de sociologie, 1994

Couleur numérique et couleur psycho-physique : remarques d'un plasticien.
Le micro bulletin CNRS n° 53, 1994

Recherche plastique et automates cellulaires
Art Re-Vision n° 5, 1994

Images numériques des sons.
Le micro bulletin CNRS n° 60, 1995

Sonagraphic Art
LEONARDO Volume 30 n° 1, 1997

Analyse et synthèse spectrale pour l'étude des sons naturels et musicaux
avec Daniel Beaufils- UDP n°809-Vol 92, 1998

Analyse sonagraphique et aspects de la phonétique appliquée
avec Mireille Leriche- EPI n°93, 1999

Cellular Automat'Art as a Part of Algorithmic Art LEONARDO Volume 33 n° 2, 2000

 

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Editions europia

15, avenue de Ségur

75007, Paris - France

T. (00) 33 1 45 51 26 07

F. (00) 33 1 45 51 26 32

e-mail: edition@europia.fr

 

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© / Publisher - 15, avenue de SEGUR - 75007 PARIS, FRANCE

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K.H. Pfenninger and V.R. Shubik, eds.

 

The origins of creativity

 

Oxford University Press. 2001

 

Contributions de biologistes, de psychologues et d’artistes.

 

 

 

 

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S. Wilson

 

Information arts : Intersections of art, science and technology.

 

MIT Press. A Leonardo Book. 2001

 

945 pp. 279 illus.

 

Dans ce très riche compendium l’auteur offre une revue des artistes internationaux qui incorporent dans leurs oeuvres des concepts et des recherches des mathématiques, de la physique, de la biologie, de la cinétique, des télécommunications, du calcul et de l’intelligence artificielle. En plus de la documentation visuelle et des déclarations des artistes, il examine les écrits théoriques artistiques et explore les recherches scientifiques et technologiques susceptibles d’avoir une signification culturelle dans l’avenir. Il fournit aussi une liste des ressources incluant les organisations, les publications, les conférences, les musées, les centres de recherche et les sites web.

 

Ce travail gigantesque s’appuie sur une information présente sur le site web de l’auteur

[ http://userwww.sfsu.edu/~swilson ]

 

où l’on aura accès à un portail géant qui complète le livre.

 

 

@

 

A.  Miller

 

Einstein, Picasso: Space, time and the beauty

that causes havoc

 

Basic Books 2001

 

Par l’auteur de

Insights of genius: Imagery and creativity in science and art.

1996

 

Interview dans Physics World de Novembre 2002

[ http://physicsweb.org/article/world/15/11/8 ]

 

 

 

@

 

P. Ball

 

Bright earth : Art and the invention of color

 

Penguin/Farar, Straus and Giroux 2001

 

 

 

 

 

@

 

A.  Lanciani

 

Mathématiques et musique

Les Labyrinthes de la phénoménologie

 

Jérome Millon. 2001

 

Dans la collection Krisis dirigée par Marc Richir

Mathématiques intuitionnistes et Offrande musicale de J.S. Bach

 

 

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